https://news.yahoo.co.jp/articles/88067dbc571b54b890e52d726e2e5250191f646a

「僕の漫画をリアルタイムで読んでいた方たちは、今は50歳前後。
趣味にたくさんお金を使える方が多い世代なので、僕の原画は今がいちばん売りどきだと思います」

　そう語るのは、数々のお色気美少女漫画で一時代を築いた、レジェンド漫画家の遊人氏（63）だ。1988年に「週刊ヤングサンデー」で連載を開始した『ANGEL』は、単行本第1巻が発売されると、単巻で100万部を超える大ヒットとなった。

「登場する女のコは美少女の造形として、当時最先端でした。しかも、描写が緻密で過激。漫画史に残る衝撃作です」（漫画ライター）

『ANGEL』以降もヒット作を量産した遊人氏は、最盛期には9年間で10億円を稼ぎ出したという。

「時代もよかったんです。バンバン雑誌が売れる時代だったし、僕もその波に乗ろうと意識しました。それまでは、劇画調のまったく違う作風だったのですが、当時は高橋留美子先生や、あだち充先生がすごく売れている時代。同じように、かわいい女のコを描けば売れるといわれて、徹底的に練習しましたよ」

そんな遊人氏は近年、自分のホームページや、ヤフーオークションで、1点しかないオリジナル原画の販売を始めた。実際にヤフオクで確認してみると『ANGEL』の第12話がなんと62万1000円で落札されている。なぜ、大切な原画を売りに出したのか？

「いちばんの理由は、保管の問題ですね。30年間分の原稿がトラック1台くらいあるのですが、僕が亡くなったら、これはどうなるのだろうと思いまして。遺族が管理していくのは大変だろうし、盗難とか火事に遭ったら、一度になくなってしまう可能性もあります。そう考えると、いちばんいいのは僕の原稿を欲しいと思ってくださるファンの方に買い取っていただくことなのかなと思いました。高いお金で買ってくださった方なら、僕より大切に保管してくれるでしょ（笑）。結果、僕の原稿も長生きできますし」

　いわば、先を見据えた漫画家なりの“終活”なのだ。原画はおもに1話ごとでまとまって売られており、ほとんどは10万円以上で落札されている。作家の試行錯誤の跡が残る1点ものだからだ。

「でも、今は僕もペンタブを使ってデジタルで描いています。アナログの時代は終わったんですよ。全盛期は、1本の漫画を描くために、高いギャラを払ってアシスタントさんを何人も雇って描いていました。だから、質を落とさず、集中的に量が描けた。ところが、今は雑誌が売れない時代。出版社の体力がなくなって、原稿料が安い。そこまで時間とお金をかけて、作品を描く価値がないんです。

　一方で、電子書籍の漫画の世界では出版社が印税を払わず、作品を買い取るなんてケースが増えていると聞きます。これじゃ、作家さんはやる気が出ないですよね。この先、電子書籍の漫画は安い原稿料で描かれた質の低い漫画で溢れ返るんじゃないですかね」

　だが、時代の流れには逆らえない。遊人氏も“紙じまい”をするつもりだ。

「それが、原画を売る第2の理由です。高解像度でスキャン済みなので、先々はデジタルデータであるNFTとして売ることも考えています。今後は、遊人というペンネーム以外で、ホラーやSFなど描きたいものを好きに描いていくつもりなんです。半分趣味ですが、ネットを駆使すれば、世界中に簡単に作品を届けられる時代ですからね。大手出版社に権利を取られたうえに、あれこれと指示されるよりも自由ですよ。もちろん原稿料はもらえないので、稼げるように自分で工夫する必要がありますが、それが楽しい。これからの漫画家はYouTuberのようになっていくんだと思いますよ。SNSや動画サイトなど、いろんなプラットフォームを通じて、漫画を描きながらいかにファンを広げて人気になるか……。わくわくしますよね」
と、未来に目を向ける遊人氏。だが、我々は青春の“お供”を手に取って懐かしむのもアリかも……。

実際アボカドとかは似たようなビジネスモデルで大成功してるし複製原画も販売してる
 
 

井上雄彦とかも出版社から離れて同時に権利持つようにしてるし
 
 

もうなってるけど
無料で釣ってFANBOXやfantiaに誘導してる
 
 

プロ漫画家の分業制って謎だわ
アシスタントで済むのか？ってレベルでガッツリ貢献してても名義の作者が全部持ってくわけでしょ
 
 

誰でも漫画家になれる時代
食っていけるかは知らない
 
 

性格や素行の悪さがバレるから一部のまとも層しか無理でしょ
配信で割れがバレた絵師とかシャレにならんし
 
 

世代だけどこの人のマンガは読んだこと無いわ
作品名も校内写生くらいしか知らない
オレ的には同人作家程度の認識だった
 
 

漫画家に限らずでしょ
有料サイトに誘導 グッズ販売 スパチャ 欲しい物リスト
総乞食化
 
 

SNSでバズって楽して稼いでるとか思ってるんだろうけどそれは漫画を描く才能とは別だろう
 
 

今の流れはネットで人気が出て出版社が拾って宣伝をし本が売れまくる流れだな
出版社と本の部分をどこまでパスできるかねぇ
 
 

じゃあ出版社の社員はどうやって食っていけと？飢え死にさせる気か？
 
 

むしろ配信業をするのが一番いい
しぐれういみたいタイプが一番うまいだろ
 
 

漫画だったらある程度はまとめて読みたいし、youtuberやSNSはなんか違うんじゃない
普通に漫画アプリのあの形式と思う
無料で公開してても人気あるやつはコミックス売れてるし
 
 

真島ヒロはYoutuberまでやってて恐ろしいよな
 
 

漫画家の希少価値は確実に下がったよね
 
 

イラストレーターはすでにそうなってきてるし
漫画家も遠からずそうなるだろうな
 
 

イラストの画力が売りなだけの人は中韓と競争にさらされるからだいぶキツいよな
ストーリーがあると中韓の奴は日本人が読むと違和感がいっぱいあるからそのまま置き換わることは無いけど
 
 

多くの人にチャンスが拡がっていいことではないか
 
 

サブスクで収入安定するとやる気が死ぬ現象に名前つけて
 
 

遊人の絵って時代に合わせて変えてってるからな
やっぱりきっちり研究して合わせて行ってたんだな

80年代

　
00年代

　
10年代


たいていの漫画家って自分のタッチが決まるとそこから変わらないけどここまで時代に合わせられるのもすげーわ
 
 

>>49
ずっと80年代のままのほうがよかっただろこいつは
あるいは大友克洋路線
 
 

>>49
ストイックだな
 
 

てか大手週刊少年誌でもSNSレベルのPCソフトポチポチ漫画家が量産されてるからな
まとめて個人レベルでやってろよ
 
 

こういう続きはファンボックスでになってから何も投稿しなくなるようなタイプそこそこいるけど先細りだからなあ
結局やってることは既存のファンから巻き上げてるだけで
そのファンは他のファンでもあるから財布にも時間にも限度があるわけで
みんなこれ形式になると出費限界集落から取捨選択されて総合的には食えないやつのが増えると思う
広告で稼ぐのがやっぱ業界の目指すべきスタイルとしてはいいんじゃないか
 
 

大手3社じゃないと単行本一冊100万部は売れないけどね
やはり資本が物を言う
 
 

Twitter漫画家()って2010年ぐらいに流行った糞みてえな自伝書いてた連中とやたらイメージが被る
 
 

漫画家が増えて過当競争になってるんじゃないの
 
 

なんなら漫画家やイラストレーターがVで兼業してるまであるが？
 
 

発表するための出版販売の縛りがネットで崩れただけ
でも漫画のための協業の仕組みはある程度でかい組織がリスク分散しないと成立させれないと思う
 
 

漫画家といいつつ漫画家じゃなくてコピペ絵、常に同じ絵しかかけないAI絵師みたいなのいるよな
流行った作品を丸パクリして読み切りなり同人なり有料で公開してるヤツも多い
 
 

Twitter漫画って単行本が全然売れないって聞くけどどうなんだろうな
まあ本で一気に読むと似たような話が多くて苦痛とか
社会風刺系だと一気に読むと作者のドヤ顔が透けて見えてくるとかあるからな
 
 

Twitterのフォロワー数=単行本の売上
には全くならないと散々愚痴ってるわな
多分客層が違う
 
 
 

(´・ω・`)出版社もSNSでバズった漫画の作者に声かけたほうがいい！みたいな記事もみたし