セリフの一字一句までちゃんと読んでくれるのは編集さんとファンぐらいですよ。一時期長々としたセリフで回していくギャグ漫画に憧れたもんですがあれはそうとう自信がなければやっちゃいかんもんだと思いましたね。

— 安藤正基(あんど) (@aichidoughnut) 2016年3月20日

セリフが面白い、と言われるギャグ漫画のほとんどは「作者本人が面白い」ということに直結するんですよね。突飛な台詞回しと語彙力で面白いことを言わせるわけですからそこには作者の介入が強い。キャラクターで回していく漫画に比べて圧倒的に人間的センスが問われてしまう…。

— 安藤正基(あんど) (@aichidoughnut) 2016年3月20日

これがキャラクターで回していく漫画になると「このキャラが言うこと、することは面白い」という空気ができあがり、実際面白いことを言ってる、してるかどうかはともかく今面白いことをしてるよ、というのが伝わるわけです。

— 安藤正基(あんど) (@aichidoughnut) 2016年3月20日

良く言うキャラクターが大事、というのはもし仕方なく退屈なシーンが出てきた場合でもキャラが好きだから見ていたいと思ってもらえるからなんですよね。キャラクターが立っていないと常に面白いことを言わせ面白い展開を繰り出さなくちゃいけなくなるからキャラは立てた方がいいよ、という。

— 安藤正基(あんど) (@aichidoughnut) 2016年3月20日

この辺のことを理解できない…というかうまく説明してくれる編集さんがなかなかいない(自分の中では分かってるからわざわざ説明してくれない)ので「キャラを立てた方がいい」という言葉だけが巡って漫画家志望は苦しむんだよな…

— 安藤正基(あんど) (@aichidoughnut) 2016年3月20日

 

昨日だったか一昨日だったかに流れてきた、「キャラクターが馴染む前に回想シーンなんか入れたって云々」という(映画についての)ツイートにもつながる話かもしれない＞RT

— ゆうき まさみ (@masyuuki) 2016年3月20日

キャラ立てに頼り過ぎて他がおろそかになってる漫画多いと感じているのでどっちかというと高畑さんに近い考えになっている

— いけだたかし＠34歳無職さん⑦発売中！ (@ikdtk4) 2016年3月21日

「キャラ立ちさせよう」っていうのって狙ってやりにくいとこでもあるんだよね、組み込んだらキャラ立ったっていう方が圧倒的に多いっていうか。てことは舞台もそれなりに必要ではある、卵と鶏的な話でもあるんだが…

— 河内和泉＠エイス新刊１２月２２日発売！ (@k_izumi99) 2016年3月21日

ただ、たぶん新人さんでキャラ立ってないみたいなのって、「お前まだ開放してないなにかがあるやろ」ってところが多々ある感じはするのね、開放してそれなら役者使ってやらせる案件の引き出し少なくねみたいな

— 河内和泉＠エイス新刊１２月２２日発売！ (@k_izumi99) 2016年3月21日

プロの人でも難しいところだから大きくは言い難いんだけど、ストーリーに沿わせるため（だけ）のキャラの動きをさせると立たないと思うのね。立つ場合はストーリーそのものが大きく動く場合なのだけど（キャラが舞台装置の一つになる場合）、そうでないなら、沿わせる枠内でやると小さくなるっていうか

— 河内和泉＠エイス新刊１２月２２日発売！ (@k_izumi99) 2016年3月21日

自分が好きだと思うキャラを投入するのが多分一番いいというか、それが一番フルパワーになると思うのね。そういう意味で、あまり整合性にこだわらないほうが良いとは思う。

— 河内和泉＠エイス新刊１２月２２日発売！ (@k_izumi99) 2016年3月21日

 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
「絵柄が古い」は「一度流行った絵柄」って話はすごく腑に落ちる
そして「マンガやラノベがアニメ化すると
アニメが終わったら作品まるごと（原作ごと）終わったもの扱いする人っているよな！あれきらい！」
などと思ったりする。
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
登場人物全部が同じ脳みそで動いてるように見える作品はキャラが弱いと感じる
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
「絵柄が古い」は「一度流行った絵柄」。というのを前提にして正面から考えると
つまりあれは「今の流行りに合わせるべきだ」というよりも
「流行ってた時に住み着いた先住民がいっぱいいるから激戦区だよ」「そこで勝ち抜くには『流行ブースト使って今の位置にいる彼らに、流行ブーストなしで追いつく』必要があって大変だよ」ということなのかもしれない
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
同じ激戦区でも、今の流行りならまだブースト使えるからマシ
でも必ずしもその道を勧めてるわけじゃなくて、あくまで、一度流行った絵柄は「激戦区な上に不利だよ」という
激戦区を避けるのもいいし、マシな激戦区に行くのもいいけど、不利な激戦区はおすすめできない
っていう話なら納得できるなーと思った
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
編集者や読者の云う否定的かつ具体性の伴わない「絵柄が古い」は
単に「私が好む絵柄ではない」でしかないよね。
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
自分が、他の新人のマンガをいろいろ読んだら、編集さんと同じ事を感じると思うよ。
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
「絵柄が古い＝以前流行った絵柄」は正しいと思うのだけど
「所謂流行の絵柄に全く寄ったことがない絵」でも「絵柄が古い」とか言われるので
だいたいの人間は「なんとなく気に入らない」くらいの感覚で「絵柄が古い」とか言うよね。
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
登場人物というのは「作者の人格や個性の一側面を、それぞれ切り出して誇張したもの」なので
元々作者の中にないものは描けないし、期待や願望としてあるものは強く出る。
厭なキャラは作者自身の厭な部分を誇張するから、それに耐えられないと自己弁護でマイルドなキャラしか出さなくなるし
似通ったキャラしかいないなら自分の個性の幅が小さいということにもなるかも。
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
キャラ立ては「キャラの不変性」で成立するんだけども
これやると「どんでん返し」というシナリオ的な骨が使えなくなるので
シナリオを取るかキャラを取るか、な所があるよな……と思う
主人公ほどキャラを立て難い理由もこの辺かと。
 
 
名前：名無しさん投稿日：2016年03月21日
 
「絵柄が古い」＝「俺はこういう話すでに読んだことあるぞ(ﾄﾞﾔｧ」だから
変に気に病む必要はないと思う。「この作品は何を意識して描きました？」とか
具体性を伴った質問をされたら相当まずいというだけで。